火星：从人物到场景转变的过程中，有遇到什么困难吗？

薰云尔：在绘画技法上没有什么困难。当绘画达到某一个程度的时候，它与诗一样是大脑的思维活动。但是从另一个方面来看，正如我们不能通过一位诗人字体的好坏去判断该诗人的诗作一样，我们不能仅仅通过画家绘画技法的纯熟程度来判断他是否是一个有灵气的画家。当绘画达到一定程度的时候，我们追求的就是绘画所表达的意境和该作品的故事背景。就像很多画家的画，我们需要通过一些时代的背景和他的生活环境来去理解他的作品。

　　我们更重视的是创作灵感而不是机械制作的能力。也许公司的老板不会这么认为。啊，好吧，我承认我刚才开了个玩笑。

　　作为我个人来讲，更加吸引我的是灵感肆意的草稿，只有这样，我们在画画的时候才能够自由地追求、并达到自己想要的效果，这样才能构思出与构成画面人物心理状态相适合的形态动作。

　　PS是最容易驾驭的媒介之一，我们可以很方便地修改以便迅速画下头脑中浮现的种种画面。快速画出主题部分，对于肢干部分无需作过多的修饰，大致标志出它们各自在画面中的位置，待空下来之后再来绘制它们。

　　但是，纸上纯熟的绘画技术是这一切的基础。把纸上的这一套绘画技巧运用熟练了，在photo里绘画的过程中会很容易地把自己的内在的视觉灵感栩栩如生地表现在画面中，整个过程需要乘热打铁一气呵成。同时，我还认为纸上作画和软件作画的原理是一样的，这些都是需要练习的。

　　所以，不论是画人物，还是画场景，最难的是如何把我们激情洋溢的思想生机盎然地表达在画面中。

　　由此来看，速写对于我们来说是多么重要，它不仅是画家灵感的记录，还可以成为画家更多灵感的源泉。