风格化匹配剪辑下的心理凝缩

在影像作品中，屏幕便是等同于绘画画框的存在，导演通过在现实中取景，而动画导演则通过在绘制和设计中来安排出场的人物、道具以及场景等。画框又被看作是一种行为的活动结构，这种行为完全取决于场景、影像、人物和充满画框的物品。一般来讲，在画框中还存在许多不同的框，门、窗、窗口、天窗、车窗、镜子，这些都是画框中的框，大师们在使用这些第二或第三种框时有着非凡的相似性。

封闭集合或系统的局部正是在这些框的嵌合中被分割出来，当然也被结合和聚合进来。影像艺术是较绘画更为直接的形式，能在时间中制造深浅，在时间中制造透视。运用封闭空间中的空间来实现时间的延续，也是影像特有的魅力。

一部影像作品最小的单位是镜头，多个场景时间相似的镜头组合成段落，段落与段落之间的转换形式也就是影像作品中的转场了，在转场中使用叠化、淡入淡出等特效手段便是技巧性的转场，而运用一定特殊画面构图、画面形式来实现转场便是无技巧转场。

无技巧剪辑大都是导演通过匹配剪辑来实现，匹配剪辑在很多真人电影中经常使用，是一种常见的剪辑方式，例如《第五屠场》中表现时间的匹配性剪辑，即将年轻时男主角的和年老时的男主角通过画面切换实现了时间上的跨越，希区柯克的《神经病患者》中将流水的水池眼与人物眼睛叠化进行转场切换。在真人电影中很多导演只是将其作为一种剪辑工具，而作为动画导演的今敏，则将这种剪辑方式发展成为了一种自我风格。

今敏动画的主题表现的是现代都市人双重身份下的一种生活状态，这种双重身份表现在即作为独立的个人又是集体社会的一部分，每个人都在时间以及空间的维度中体验不同的虚幻与真实。今敏希望通过影像和声音来捕捉意识流的抽象体验，并将其描绘出来，灵活的图像以及剪辑方式形成了今敏电影作品的个人化风格。

巧妙的剪辑方式便是真人电影中经常出现的匹配性剪辑，匹配性剪辑可以运用的元素很广泛，例如电影中的景别、主体的位置以及前后镜头的色彩色调，还包括运用一定的技巧手段如黑屏以及通过电影中的对象做遮挡等表现形式来进行镜头转场。真人电影的导演大部分会采用几种不同类型的匹配剪辑方式，今敏的动画电影中几乎用到了所有的匹配剪辑方式，同时创造了动画电影独有的匹配剪辑方式。

今敏也就为什么不拍真人影片的问题时谈及动画剪辑速度比真人电影更快，今敏运用动画的特性创造出较真人电影更为丰富的匹配剪辑形式。剪辑的速度感越快也越能接近潜意识内容的表现，倾向于在影片中用”减法”来表现的今敏，剪辑方式对于整部影片便显得尤为重要了，对于一部只有90分钟的动画电影而言，影片画面中所需要表现的细节以及信息都需要导演进行自我筛选，匹配性剪辑则能实现信息量的快速浏览，使影片在丰富形式的外衣下也拥有饱满的表现内容。

相似性匹配剪辑

今敏的大部分作品中，都是通过无技巧来影片实现段落与段落之间的转换，因此也形成了一种转场风格。动画的剪辑工作是导演在分镜绘制的时候就已预想好。动画前期工作的一点差别则会导致中后期都大量修改，对于注重节约成本的日本动画业界来说是不被允许的。

今敏在画分镜头阶段就需要仔细思考和设计，既要通过镜头来表现作品中现实与虚幻、梦境与真实之间不同空间的切换，又要满足叙事主题。今敏借助动画的绘画性以及电影视听语言，在梦境、回忆、现实、幻觉之间切换并引导观众，通过对声画因素的调控，在视觉的连续性、声音的相似性、意义的承接关系以及心理感觉的相同性上来实现转场，也就是相似性转场方式。

相似性转场的表现元素有很多，例如利用主体，动作，色彩等元素的相似来完成转换，影片的逻辑关系并不会因此打破，反而形成空间上统一性，在视觉上则保证了影片的流畅。

动作相似性转场是通过动作的连续性来进行转场的方式，这种方式能够通过动作实现不同场景、不同时间的镜头之间的连续，这种连续就是影像艺术较其它艺术所特有的表现，即在空间的连续里体现时间的艺术。分镜绘制的时候导演就已经完成了对镜头切换的思考，所以动画的镜头组合符号是比电影更具有导演意识的存在。动画是运动的艺术，动作设计也是动画艺术表现的关键，无论是写实还是夸张变形的动作风格，对动作的设计是表现动画运动性的根本。

动画的动作设计大都会注重动作的连续性以及合理的夸张变形，以此来表现运动的速度感以及弹性，今敏则利用动作在时间上的连续性，结合电影蒙太奇语言来实现镜头之间的转换。例如，《未麻的房间》开头的在地铁、演唱会现场以及超市三个场景间的转换，便通过未麻地铁上的跳舞动作以及未麻转头、抬头以及回身看这几个动作之间的衔接来完成场景间的切换。

今敏并没有设计复杂的动作，而是借助动作来完成对故事场景以及人物关系的交代，如《未麻的房间》中未麻开门的手部特写镜头随后接着经纪人走进门口的中景镜头。让.米丽特对电影蒙太奇作出过以下叙述：一旦叙事的需要迫使导演创造出表现时空转换的新形式，蒙太奇便成为影片叙述的本质要素。

今敏在自己的很多作品中都一直沿用了相似转场的方式，对于导演个人而言，对于相似性转场的方式已了然于心，动画制作是集体参与的结果，是共同对一件产品的加工，今敏将这种外在形式融合成为自己影片的第二性格，赋予一件集体参与的产品艺术气质，并形成了自己的独有风格。随着每一部影片的制作，今敏剪辑的个人风格日益成熟，也开始不断融入新的形式。

在《千年女优》中多次运用奔跑来实现画面的转场，奔跑的动作设计在《千年女优》中不仅是一种转场方式，也成为了一种象征性符号，表达着千代子不停的追逐。奔跑这个元素在整部影片中多次出现，这一段奔跑的匹配剪辑也成为了《千年女优中的经典，在这一段剪辑中，今敏运用千代子奔跑实现了各种相似性匹配剪辑，运用了相同的动作、声音、对象等，将不同年龄的千代子通过奔跑动作串联起来。

今敏在一次访谈中也谈到：我所有的影片都设在现实世界中，没有机械、巨人以及魔法，因此安排人物狂奔更能增加戏剧效果以及戏剧张力。我觉得奔跑是表现人生绝境、穷途末路最好的手法，人在跑，尤其是女人在奔跑的时候很特别，也很美丽，把女人狂奔的动画停下来分格看，你能看到她们衣服漂浮、头发飞扬，每一格都是动人的画面，充分表现出女人的各种情绪。”

例如千代子得知画家逃亡火车站之后一路奔跑，今敏并不是在同一角度和维度来表现，而是通过各种不同的方式来表现，并且通过跌倒的方式来实现动作相似性的转场。《盗梦侦探》中也借助奔跑来完成敦子的人格变装，将外在动作形式与电影的内在表意完美的结合在一起。

另一种相似性匹配剪辑便是运用主体形象的相似性来转场，主体形象相似性转场最具体的表现形式便是体现在动画的静态构图中，通过相同的构图结构、以及画面主体来实现不同时间、不同场景之间的镜头衔接。

运用画面的相似性来实现转场，主体一般位于视觉中心的位置，画面的主体可以是人物角色也可以是一个具体的物象，可以是一个整体也可以是一个局部。《千年女优》中多次运用人物角色的相似来表现千代子现实和回忆中的不停切换，而这种切换形式不仅从平面角度，今敏也利用空间实现角色更为立体的时空切换。

心理内容的相似性是最能表现意识流思维的一种转场形式，通过心理内容的逻辑关系来实现镜头前后的转换和连接，影像内容的表意不是由单一图像决定，而是由一系列图像的组合来决定，大都情况则是需要在影片之外告诉给观众的内容。

例如，《东京教父》中，金受伤时，留血的镜头之后紧接着美由纪拿着刺伤父亲带血的小刀，影片从开始到此处都并未交代美由纪和父亲关系不和的原因，通过此处借金受伤留血与美由纪带血的小刀之间的心理内容与逻辑关系的相似性，承接开始的部分来讲述了父女矛盾的根源。

这个根源是属于影片之外但却必须要交代于观众的一部分，今敏借由特殊的形式将影片的重要信息交代于观众，使得影片在自然的节奏中，一层一层的剖析给观众。心理内容相似性的转场方式在今敏的作品中经常看到，《盗梦侦探》中前面时田卡在电梯里面，敦子在帮助时田从电梯里挣脱出来，此时时田将DCMINI被偷的事情告知敦子，两人先后摔下去之后紧接着岛所长接到电话得知DCMINI被盗，将动作与心理的相似结合在一起，不仅交代叙事发展也完成空间转换。

心理内容的相似性也可以依据对白的形式来表现，例如《未麻的房间》中编辑给制片人打电话问道：那个叫未麻的女孩要不要紧，接下来便是未麻紧张深情的看着剧本；《千年女优》中千代子不慎丢失了珍贵的钥匙，所有人开始帮她寻找，有人问道为什么这把钥匙这么重要，周围的人也说：“想知道、想知道”，紧接着镜头转场，千代子扮演着老师的角色，学生们对千代子老师说：“告诉我，老师。”

心理内容相似性转场可以是运用画面给予的信息以及前后的逻辑关系，也可以是借助画外的例如对白这样的元素来实现，除了利用相似性的匹配剪辑之外，今敏还运用了很多其它例如黑屏转场，遮挡物转场以及今敏创造的一种动画特有的空间中的空间的转场，而这种转场方式在《盗梦侦探》中经常出现。

为了就是表现在梦境与现实空间中的不停切换，运用角色衣服的图案、电脑屏幕、平面广告牌等这一类元素，在动画里以空间中的空间的形式来实现不停的转换，红辣椒变成汽车上的图案飞走，然后进入到楼顶的广告牌中，并进入到电脑屏幕里，然后从T恤图案中走出来这一系列的转场形式是在今敏动画电影中所特有的一种转场方式。

运用相似元素的转场则有两种类型处理方式，一种是遮挡，主体在画面中被遮挡然后下一个镜头出现在新的时空背景中，今敏所营造的特殊空间切换中，有一种特殊的形式，运用剪辑以及摄像机的运动，来表现电影中的戏中戏空间，这种戏中戏空间便是巧妙的将摄像机运动与匹配剪辑结合的产物，如《未麻的房间》中，前一秒未麻对话对象还是留美，随着镜头的越轴旋转，对话的对象更换了，同时，时空也从未麻的房间切换至《DoubleMind》的场面，戏中戏的元电影空间也因此产生，从首帧画面与末帧画面展示出摄像机如何运动。

今敏的镜头画面切换非常迅速，往往不仅伴随摄影机的运动，同时人物角色的角度也在运动，就如同地球公转及自传的效应一般，往往实际拍摄需要较长时间的镜头才能实现，而在今敏的动画里，借助动画的绘画特性，使得摄像机和人物角色都在运动，在视觉效果上更为立体地实现了元电影空间的时空切换。

如《千年女优》中，老年的千代子从现实进入回忆的空间中，借助海平面为连接，以老年千代子的视线为轴线，摄影机往左边摇镜头的同时，人物角色也在往右转动，切换至特写的老年千代子侧面，摄影机水平运动拍摄海面，成年千代子背影如画，此时摄像机往右摇镜头，角色则往左转动，以一种巧妙的摄像机魔术完成了画面的时空切换。

另一种则是运用具体的对象，例如相似的图形、相似的动作、相似的心理活动等来切换画面，从而形成丰富多变的转场方式，在压抑的内在主题形式下，以一种跳跃式、快节奏的外在形式紧紧吸引着受众，大量相似性匹配剪辑的运用形成了一种并非CG电脑所营造的“视觉特效”，更像是今敏运用匹配剪辑所带来了一场视觉魔术表演，运用摄像机技术的技巧使受众在电影中感受一场真实性的“梦境体验”。