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3D电影语言表达比较复杂，对大空间内部立体感的创造比较复杂
发布时间：2024-04-10 20:25:26 浏览量：239次
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3D数字电影是在2009年被大众热议，通常人们将此次技术的改革称之为“第四次革命”。
现在立体摄像机的发明使立体电影拍摄的方法变得更容易了，这类摄影机一般有2个镜头，其镜头间距接近人眼间距约60mm。
它以单机双镜头模拟人类的眼睛，一次拍出两个角度的照片，形成了一部具有深度的立体电影，打造“沉浸式”感受。
虚拟现实技术的探索
当观众看3D影片时，就会发现感官刺激非常直接，而这正是此类影片吸引受众的法宝，完全满足了受众对视觉立体感要求。
这种与声音渲染相协调的身临其境之感，不是一般2D电影所能给观众带来的。3D电影拍摄时贴近被摄物体以加强立体感，授予观众极强的立体视觉效果。
区别于传统平面二维影像的主客二分，拉近观众与影片的距离，不论是剧情和特效，3D立体电影能够近距离打动观众，代入角色将自己视为剧中主角感同身受。
3D电影经过多年发展已经确立了自身电影语言体系，以模仿人对立体感和纵深感的视觉经验印象，尽最大可能地填补二维空间和三维空间之间的区别。
但就立体电影而言，通常使用的表现手法所起的作用未必能够实现传统2D电影视觉感受上的差异。
这是由于在影片拍摄中，立体电影比一般2D电影具有大得多的空间感，因此3D电影语言表达比较复杂，对大空间内部立体感、纵深感等方面的创造比较复杂。
数字化时期科技与影视艺术的融合
影院的银幕也在不断变化，从早期电影中的四比三几乎是方形银幕演变到现在传统的22m×16mIMAX银幕，超宽大的画面极大增强了电影的视觉奇观，让观影者陶醉其中。
近年来，3D电影的复兴和数字技术的运用密不可分，新的3D电影让银幕上的奇观景象更立体地呈现给受众提升了观影体验。
虚拟现实技术主要有运动表情捕捉技术，虚拟摄影系统，协同摄影系统，运算集群系统，超运算技术和预行计算光线追踪引擎等，这6种技术共同协作完成了3D电影的拍摄工作。
动作表情捕捉技术要求演员拍摄过程中必须穿着专业的捕捉装备、微缩高清摄像头和使用表情捕捉系统互相配合才能捕捉演员动态表情，具体虚拟效果由计算机强大的算法实时显示出来。
虚拟效果就是使用虚拟摄影系统来实现的一种高科技产物，三维软件里设定了虚拟摄影机需要和演员所戴捕捉装备的追踪点相连接，同时配合控制设备监视器对影片进行实时综合，便于导演观看播放效果。
协同摄影系统要与虚拟摄影技术协同工作，才能把已经设计好的景物，角色或动物，以及穿戴运动表情捕捉技术进行演员综合成图像。
数字虚拟科技应用于影视艺术相关的硬软件平台和影片拍摄时的数字化处理技术，广泛应用于影视制作、放映、发行各环节，整个运作过程中所有信息数字化手段。
它以数字图像合成技术、非线性编辑系统出现在电影创作过程中，并且大量采用虚拟动画技术、数字图像合成处理技术以及立体3D电影技术。
数字影像合成技术同传统合成技术相比，是应用计算机图像学的原理和方法将多种源素材在计算机软硬件环境中混合成复合图像。
包括实拍画面的合成、实拍画面与计算机生成画面的合成、模型拍摄和计算机生成画面的合成。
其功能是把影像由简单处理变为复杂处理，理论上计算机影像合成的层次可以达到无限高，其达到的层次和效果是传统技术无法比拟的。
电影与科技的结合使得真实日益接近，虚拟现实技术正在重新整合人的审美感知，对味觉、嗅觉、触觉等体验信息进行再融合，使受众进入一种全感官化的观影体验。
虚拟现实技术制作的电影艺术风格因作品而异，具有多种类型和形式，一般表现为真实性、沉浸式和创新性的艺术风格。
虚拟现实技术在电影中的应用，可以给传统电影带来全新的观影体验，让观众身临其境，感受到更加真实的视觉和听觉感受。
计算机三维图形技术的介入
3D数字化技术最早被引入中国是2009年，中国开启3D数字化技术的时代，创作的三维动画结合虚拟现实技术，在VR技术和AR技术的基础上又推进了扩展现实技术，以便增强艺术效果。
随着数字技术被运用到动画领域中，动画本身已经经历着一场深刻变革。数字技术使动画制作摆脱了繁重的手工劳动，不但大大缩短了动画制作周期，而且也给动画创作带来了更宽广的天地。
内容亦有拓展，均代表着现代动画的至高境界，而其中很大一部分原因恰恰是由于它超前的技术基础以及非凡的商业运作。
随着3D立体技术的不断提高和完善，它的影响范围也越来越广，大家都喜欢这逼真写实、唯美动人的艺术作品，强烈的视觉冲击力令观众翘首以盼。
三维动画是计算机三维图形技术介入动画领域后创造的一种全新动画形式，它通过模拟立体空间中的形象和场景，弥补了二维动画缺乏立体感的不足。
20世纪90年代中期，三维动画在电影创作中取得的成功令各国开始大规模发展本国的数字三维动画，除了影视动画，三维CG动画还被广泛用于真人电影后期制作、广告、游戏、建筑、虚拟现实等领域。
从制作技术角度看，三维CG动画主要依赖各种模型，通过计算机强大的运算能力模拟实现三维空间中的图像效果。
比如《白蛇：缘起》（2019年）中惟妙惟肖的白蛇以及吹弹可破的皮肤和光滑柔亮的发丝，《银河之心》（2022年）中赛博朋克式发光的机器人、奇形怪状的机械飞船和粒子爆炸场景等。
都需要专业的计算机模型软件通过一系列的模型雕刻、代码编程才能通过电脑实现预期效果。
三维CG动画的主要制作步骤包括建模、材质、贴图、绑定、动画、灯光、渲染等，与二维动画主要以手绘相比。
三维CG动画更像是通过电脑实现的动画，一旦动画模型、材质、贴图等基础要素建成就可以重复使用，从而大大减少了绘制角色和场景的工作量。
不过，三维CG动画高度依赖计算机实现所有的图像效果，因此其渲染输出比二维动画更需耗费计算机配件设施才可达到真实的效果。
参考文献：
1.毕叶.游戏艺术在数字博物馆中的应用及创意方案[D].中国美术学院，2018.
2.孙铭海.论科学技术的发展与当代装置艺术的关系[D].鲁迅美术学院，2017.
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