火星网校
探讨电影如何呈现时间形式的艺术探索
发布时间：2024-06-18 13:26:34 浏览量：273次
苏联电影导演安德烈·塔可夫斯基在《雕刻时光》的前言中，列举了数位观众在看完电影《镜子》之后的来信，有不怀好意的挑衅，有情致盎然的赞扬。
其中两位观众所形成的独特生命体验，在一定程度上解释了作为感知物的电影乃是一门重构生命经验、形塑时间形式的最佳艺术门类。
回望塔可夫斯基的创作，可以清晰地看出他致力于借助电影语言“雕刻”时光的专注力与创造性。
其系列电影作品，天才般地运用视听语言艺术创造出建构时间形式的新路径与新方法。
在这些电影的视觉之内与视域之外，过去与未来、物质与记忆通过双向运动持续性地进行交叉与重叠，从而使得时间的先验性通过具象化的影像得以“再现”。
正是看到了电影的此种“潜在”，塔可夫斯基理直气壮地认为：与其他艺术相比“电影在赋予时间可见、真实的形式这方面便显得一枝独秀了！自己的内在世界，另一类则创造现实”。
很显然，他把自己定位在“内在世界”的创造者。故而，他对于爱森斯坦的蒙太奇理论充满了质疑与否定。
他认为，“‘蒙太奇电影’向观众呈现拼图和谜语，让他们解读符号，并以讽喻为乐，一再地以其知识经验为诉求”。
在他看来，蒙太奇式的剪辑方式是对信息的准确及强制性输入，阻止了观众感受艺术作品的能动性。
破坏了物质影像与抽象思维之间的创生性关系，从而导致观众“无法对所见之事露出自然的情绪反应”。
当然，爱森斯坦对蒙太奇技巧的创造性使用，以及对蒙太奇理论的系统性思考与总结，在很大程度上拓展了电影语言叙事表意的潜力及功能性。
回到塔可夫斯基的理路上，作为客体影像的电影，其对于时间的创造性又是如何发生的呢？换言之，思维是如何在介入电影本体之后，创生了包含先验主体的差异性影像的呢？
也就是说，那位来自高尔基的女士在观看电影《镜子》时，是如何在电影中看到了自己早已逝去的童年的呢？用塔可夫斯基的方式提问，即:“时间如何在镜头之内让自己被人察觉？”
他以一个艺术家的知觉方式如此把握这一思维过程的运行机制：
“当我们感觉某种东西既有意义又真实，而且超越了银幕上所发生的故事;当我们相当有意识地了解画面上所见。
并不限于视觉描绘，而是某种超越图框、进入无限的指标———生命的指标;那时时间便具体可触了。”
至此，时间的具体表现便是被电影启动的大脑思维与影像发生“流变”，从而形成交织或重叠的“影像回圈”。
于是，观众在电影中便“看到或听到”自己的童年、祖母的呼唤、父亲以及自己的模样。
电影启动了由神经元建构起来的大脑影像，与电影作品《镜子》中的影像生成了一种动态回环关系。
在这互动关系中，两者交汇成为一个圆满的统一体，统一了思维与影像、主体与客体以及过去与未来。
也正是如此，“电影才具备当代思考时间及表现时间的‘思考工具’”。
法国哲学家吉尔·德勒兹通过撰写两大本电影哲学专著《电影Ⅰ:运动影像》及《电影Ⅱ:时间影像》来论证“潜在影像”的生成及其与电影本体之间存在的内在关联性。
于是，电影作为感知物的实在，具备了将抽象时间进行可视化的呈现，而不再仅仅只是作为“观看的对象”，“而同时成为思考的模式及影像”。
也正是在这个意义上，电影“在它一百年的幽暗探险之后，被褶映在我们的脑皮层上，开始了它的一番更为全面性的独立革命”！
一、电影的感知模式:实在的影像与潜在的时间
国内已故电影理论家孙绍谊在《“大脑即银幕”:从神经科学到神经影像》一文中，以奥斯卡最佳影片《鸟人》中的人物建构方式。
形象地解释了大脑的内在性视觉机制是如何与现实影像之间彼此共存、相互映照的事实。
在电影中，摄影机强制性地通过“一镜到底”的方式“自由行走在他心脑意识的里里外外”，进而“将可见的现实世界和不可见的虚幻想象天衣无缝地衔接在一起”。
可以说，《鸟人》以具象化的方式，“完美呈现了一幅德勒兹意义上‘实在’与‘潜在’交互纠缠、彼此映照的图景”。
一种“当下”与“潜在”构成的动态关系以此种方式被呈现，这也成为电影建构时间形式的一个极致案例。
一如《鸟人》的电影实践，克里斯托弗·诺兰对时间议题同样充满兴致。
毫无疑问，诺兰是一位操纵时间概念的高手，即便在其三分钟的短片《蚁岭》中，也要竭力去探索人在时间圈套中无所遁形的宿命。
2024年上映的电影《信条》更是打破常规的时空观念，将最难懂的物理概念，如熵、时间逆转、钳形战术等。
镶嵌在一个由精致情节包裹的故事内部，上演了一出与时间抗争进而拯救人类的“逆行”。
除了《信条》，诺兰在《星际穿越》等电影中同样表现出对绝对时间的极度迷思，而对与时间深度关联的记忆及意识问题同样兴致勃勃。
2000年的《记忆碎片》与2010年的《盗梦空间》，皆为在故事层面深入探索大脑运行机制的典型。
《记忆碎片》中的男主角在遭遇一场袭击之后，虽侥幸生还却患上了一种“短期失忆症”，只能记得十几分钟之内发生的事情。
失去了连续记忆功能的大脑，无法再完成柏格森意义上生命“绵延”路径所形成的感知经验，进而便失去了驱动大脑思维进行日常知觉行动的基本能力。
为了能够给在袭击中丧生的妻子复仇，他只能依靠小纸条、照片、纹身等诸如此类的可视物所承载的符号信息来干预并建构自己的认知行动。
电影的最后，完成复仇任务的男主角通过内
热门课程推荐
热门资讯
-
想了解动画制作和影视特效的区别吗？本文将带您深入探讨动画制作和影视特效之间的关系，帮助你更好地理解这两者的差异。
-
想知道快影、剪映、快剪辑这三款软件哪个更适合小白？看看这篇对比评测，带你了解这三款软件的功能和特点，快速选择适合自己的视频剪辑软件。
-
剪映专业版新增全局预览缩放功能，可以轻松放大或缩小时间轨道。学习如何使用时间线缩放功能，提升剪辑效率。
-
4. 豆瓣8.3《铁皮鼓》|电影符号学背后的视觉盛宴、社会隐喻主题
文|悦儿(叮咚,好电影来了!)《铁皮鼓》是施隆多夫最具代表性的作品,影片于... 分析影片的社会隐喻主题;以及对于普通观众来说,它又带给我们哪些现实启发...
-
5. 从宏观蒙太奇思维、中观叙事结构、微观剪辑手法解读《花样年华》
中观层面完成叙事结构、以及微观层面的剪辑手法,3个层次来解读下电影《花样年华》的蒙太奇魅力。一、 宏观层面:运用蒙太奇思维构建电影剧本雏形。蒙...
-
6. 为什么漫威、DC这类大片的电影特效如此烧钱？原因在这里
想知道为什么漫威、DC这类特效满天飞的大片花费如此之高吗？一秒钟几十万上百万的电影特效为何如此“贵”？快来了解电影特效制作的内幕~
-
15种电影剪辑/转场手法，让影片更吸引眼球！回顾电影中丰富多样的专场技巧，比如瞬间从一个场景中变换到空中... 现在是测试技术的时候了！以下是一些常见剪辑手法，让你观影过程更加华丽动人！
-
本文介绍了十款强大的PR视频剪辑插件，帮助提升视频剪辑效率，提高创作品质，并降低创作难度。
-
9. 《肖申克的救赎》通过镜头语言，向观众展现了安迪自我救赎的过程
以突出剧情的紧张氛围和角色的情感变化。此外,电影的拍摄手法和剪辑方案还与影片的叙事结构和主题紧密相连。导演巧妙地运用回忆、闪回和象征性镜头等...
-
想学习剪辑技术转场的方法吗？了解这九种技巧转场方法，提升影片艺术感染力，让你的视频作品更加生动有趣！
最新文章
