写实模型作业《飞蛾机甲》制作分享

首先要特别感谢张轩老师全程的悉心指导，第一次接触人物建模，面对毫无经验的服装制作和大量的硬表面模型，老师帮助我理清思路，顺利走完了从零到一的全流程，克服模型和材质制作的困难，真正掌握了这类模型的制作方法。希望在这里能与各位同学深度交流，共同进步！

这次作业中我选择了赛博机甲风格的角色，尝试在学习人物模型制作的同时，巩固几个月前硬表面的薄弱项。关于角色的塑造，我选择了2.5次元的人物风格，省略部分过于写实的肌理和结构，以概括的色块和圆润光滑的皮肤还原原画的人物特征。我选择的原画是我曾经创作的人物——飞蛾机甲仿生人，以下附上我的原画设计和创作思路，欢迎大家一起交流指正！

我的制作流程遵循传统的PBR流程，根据原画和人物设定参考了关于拟态机甲、光、电子、生化科技与西方传统服装造型的参考图，并将其融合到作品中。

软件使用

Maya 大型搭建 ， 中模 ， 低模拓扑， uv以及骨骼绑定

Marvelours Designer 衣服高模制作

ZBRUSH 制作高模

Substance 3D Painter 制作材质

Toolbag烘焙以及后期材质渲染

我的制作流程步骤与深度心得

1：先 从 素体雕刻 开始， 挑选一个合适的 素体，调整人体的比例 。 我的选题在素体雕刻时最大的难点在于过大的人物动势，在老师的指导下，我不断调整修改人物肌肉走势和人体比例，最后完成一个动态伸展，结构合理的人体模型。

2：面部的雕刻需要严格遵循“三庭五眼”的比例基准，同时在颧骨、额骨、鼻骨、眼眶等关键位置强调骨点的结构与起伏，并准确表现相应肌肉的走向与形态。我的头部雕刻加深了角色的眼窝，张嘴微笑的表情也需要通过提升颧肌、拉伸上下唇方肌来合理化面部肌肉形态，后期也要加入口腔、牙齿、舌头等，由于要做2.5次元的风格，面部我省略了一些肌肉体积、皱纹等细节结构。

3： 素体 处理好之 后，导入 Maya ， 拓扑 贴身衣物， 制作装备道具，需要 注意均匀布线和关节部分的循环布线，不要出现三角面。 同时也要仔细比对比例和造型。在进入 MD进行服装制作的过程中，花瓣裙、领子和泡泡袖需要格外细心，也花费了我有很多精力。 其次加入机械手形态的机甲还原道具，在这个阶段我又复习了一遍硬表面的课程，在温故知新的过程中熟练了硬表面的制作。随后调整机甲的结构和形态，从而达到最大保留画面张力的同时又不显笨重，结合飘动的衣裙，整体塑造出姿态舒展的轻盈感。

最后我加入了一些机甲的磕碰、划痕细节和缝隙雕刻，大量管子复用，再加入地台，让高模展示更加完整。

4、 在全部高模制作完毕后，使用M aya拓扑低模，注意低模要与高模重叠来完成更好的匹配程度，烘培效果也能达到最优，在制作低模的同时也要同步在八猴中逐个测试、烘培模型检查匹配度，及时发现错误解决问题，减少后期修改成本，uv的排布要尽量打直，提高占用率。

5、 毛发我用了插片与 xgen结合的制作方法，先用xgen做出睫毛、眉毛、后脑勺处头发和约束度相对不高的马尾，另外形态较为复杂、需要控制飘动走向的刘海处用了插片毛发，在节省时间的同时尝试了多种毛发制作。

6、 然后就可以进入 sp制作材质了，要着重处理好材质的粗糙度、金属度及色彩的准确性，金属的质感尤为重要，前期我的机甲部分“塑料感”很强，过于抠细节导致不敢加过多材质纹理。在老师的指导下不断调整金属质感和细节丰富度，最后完成了复杂的材质制作。

最后，高模进入到八猴里添加灯光看一看效果，皮肤部分加入 3s渲染做出通透的质感，后期效果图再加入装饰光营造氛围，阶段性的作品就完成了。

以上就是我在这个项目中积累的专业经验和心得体会。

这个阶段的课程具有极大的挑战性，也是前期学习的经验总结，它涵盖了硬表面制作、模型雕刻和材质制作等重要知识点，学习了新知识也巩固了之前的课程内容。

最后再次感谢马宁老师、左泽芳老师、张轩老师、杨红利老师的悉心指导，老师们在教学工作中的尽职尽责也给我了极大的鼓舞，让我有信心和动力在美术领域深耕下去。

学习之路道阻且长，也祝愿火星时代的同学们在学习期间都能学到新知识，激发潜能，完成自己的艺术梦想。

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